کتاب در دهه‌ی 1960 در قامت ژانری مستقل، «کتاب هنرمندان»، و با اهدافی همچون دسترس‌پذیری، سهولت تولید و برون‌رفت از نظام تجاریِ هنر حیاتی دوباره یافت. تجربه‌آزمایی هنر معاصر اینک با آرتیست بوک‌ها به عنوان یک فعالیت خود ــ انتشاری، امکانات ارتباطی متفاوتی را فراهم آورد. این پدیده‌ی تصویری ــ زبانی در طول چند دهه‌ی عمرش، مسیری چندرسانه‌ای2 را تجربه کرده است. این «کتابی است که لزومی بر توضیح و توصیف چیزی ندارد و حتی نباید چیزی را تصویرسازی کند، بلکه خود به مدیومی مستقل تبدیل شده است که گونه‌ی جدیدی از هنر را پی می‌گیرد، گونه‌ای که در اصل به کمک ساختار کتاب، در تسلسل زمانیِ خوانش به وجود می‌آید و قابل درک است.»
مانیفست‌ها و نشریات جنبش‌های آوانگارد ابتدای سده‌ی بیستم عرصه‌ی لازم برای ظهور آرتیست بوک‌ها را مهیا ساختند. شوق نوگرایی فوتوریست‌های ایتالیایی، تعهد انقلابی کانستراکتیویست‌های روسی، فعالیت دانش‌محور باوهاوس، نبوغ دادائیست‌ها و سورئالیست‌ها تا جریانات هنر پس از جنگ جهانی دوم مانند پاپ آرت، آرته پورا و... به تولید کتاب‌ها، آثار گرافیکی ارژینال، مالتیپل‌ها و... در تیراژهای محدود و نامحدود انجامید. در این راستا «کتاب هنرمندان» یا به تعبیری این هنر جدیدِ کتاب‌سازی12 با گسترش ظرفیت‌هایش در سیستمی آزاد از نشانه‌ها تحرک جدیدی یافت.
بیشتر >